近年来，90后、00后等年轻消费者群体的崛起带来了新的消费主张，人们对首饰的需求从功能性转向差异化和品质化，并推动了首饰设计的不断创新。作为千禧一代的同龄人，一批国内的年轻设计师和首饰设计专业的在校生，很好地洞悉了这种变化，凭借其对新消费理念的理解、专业的素养和对未知的不懈追求，逐渐成为首饰设计圈创新创意的新生力量。
“华·彩”国际彩色宝石设计大赛征稿历程过半，已经收到全球各地参赛作品500余份，其中有许多出自新锐设计师和高等院校的在校学生的优质作品。这些作品的设计风格较为多样，总体可大致分为以下几类：
1、自然风格
自然风格的首饰崇尚回归自然，在表达自然形态的首饰造型的同时传达一种超越形体之外的情感。随着现代生活节奏的加快，人们的内心更加向往自然带来的安详与归属感，小到花草树木，大到星空宇宙，都可以激发设计师们的想象力和创造力，并在自然形态的基础上给以艺术的加工，注入情感的内涵，让那些最质朴的形态变得非比寻常。
周小靖《霏微晓露》
珰珰《Feather》
杨广芹《春·夏·秋·冬》
高兴《窗外》
生命源于自然，回归自然。自然是首饰设计永恒的主题。本次大赛中涌现的一些优秀作品，不止表现出了对自然的热爱，更展示了一种对自然精神的探索，展示了设计师对“道法自然”的诠释。
2、复古风格
复古风格的首饰总是给人带来年代感、怀旧感，那些曾经的美好总是让人频频回首，当代设计师用自己的作品向昔日的经典致敬。
周小靖《Black Bow》
珰珰《Twins》
珰珰《Persian》
高兴《绽放》
刘子豪《伊甸园》
此前首饰设计的复古风更多是对欧洲设计作品的承袭和创新，而本届的参赛作品中，中国元素开始有更多的体现。从颜色的使用，到材质的选择，再到文化的演绎，随处可见文化自信下设计师们对中国元素的继承和创新。
3、现代风格
现代风格强调突破传统的束缚，摆脱了首饰仅仅是作为装饰物的传统观念，重视“自我感受”与“自我表现”。注重其空间感，造型多为抽象的几何形，造型简约，没有多余的装饰。结合现代设计思维和制作工艺，广泛地从建筑、服装、骨骼、家具等更具想象空间的事物寻找灵感，作品设计题材更为新颖、工艺更为巧妙，更具故事感、科技感、神秘感、现代感。
周小靖《恶魔角》
周志雄《忆》
赵载煊《游乐园》
从本届参赛的作品中，我们感受到这一代年轻设计师的设计思路十分开阔，许多设计前卫大胆，具有很强的视觉冲击力。他们用新颖的设计语言、多变的设计材料，通过美学和艺术的融合来传递情感。
纵观本次大赛的作品，方寸之间，不同风格的阐释，多种材质的使用，古今中外思想的碰撞和交融，让人对当代青年设计才俊的奇思妙想赞叹之余，也对中国珠宝首饰设计的未来有了更多的期待！
相关链接：首届“华·彩”国际彩色宝石设计大赛竞赛简章